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2020年下半年开始，网络写手、游戏行业从业者、职业编剧等纷纷转型，投身剧本杀创作。剧本杀的门槛低、回报周期短、回报丰厚等噱头吸引了各类人群，甚至一些“大神”级别的推理小说作者也跃跃欲试。
西安音乐人黄石已经写了十个左右的剧本，平均每个本子可以卖几百套。黄石介绍，整个剧本行业年收入在百万元的作者不到二十人，四五成作者可以赚到十万元到五十万元，而大部分的人都是兼职写作。万物可爱工作室创办人董诗剑告诉南方周末记者，自己的工作室曾有作品在市面上卖出了上千套，该剧本的作者收入在10万左右。剧本杀复盘答案
“如果一年有两千个新本子，大概有一百套本子可以卖到这个数字”。董诗剑认识的作者里，有的剧本可以获利30万-50万元，有的则一本卖不出去。董诗剑认为，很多人有创作梦想，一定程度上使剧本创作者的数量持续增长。
很多人在社交平台私信他，开口便是询问剧本应该怎么写。董诗剑让他们发来故事大纲，“十个里面有一个合格就不错了”。一些转型而来的专业写手面临“水土不服”的症状。剧本的单人阅读字数保持在五千字到两万字之间，为了保证每位玩家的体验感，剧情没有主配角之分。“很多小说作者会站在一个人的视角去写，不会运用多视角。
”黄石对南方周末记者说。白八工作室的作者郭大福，个剧本写了半年，卖了五十万元。当初创作时，他发现市场上没有犯罪侧写的剧本，于是看影视剧、补课，甚至去派出所了解真实的案件，写作过程中向许多警察和医生请教。
到第二个剧本时，郭大福又去研究颈椎构造……但精细化创作在剧本杀行业也逐渐变得不合时宜，两个月甚至更短的创作周期才能适应变化多端的市场需求。与其他内容行业类似，剧本创作者也在竭力向创业者转型。
2020年，“下线”在长沙投资了剧本杀店。越来越多的从业者拥有了作者、发行、店家三重身份。“下线”认为这是头部从业者进行“资源置换”的方式，“我家发的好本给你，你家发的好本也给我。如果你不做发行，你就失去了资源互换的优势，慢慢可能就拿不到好本了”。
泡泡告诉南方周末记者，市场上好的剧本不到5%，大部分都是“烂本”，这些“烂本”迎合受市场欢迎的套路被快速炮制出来。比如，推理本常常在地上设置一滩水，那么凶手就有可能用冰作案；
情感本则类似偶像剧，双方深爱彼此，却产生误会，“解开谜团，哭得稀里哗啦，原来你为我做了这么多！”一些套路化的烂本正在成为“网红本”，诸如玛丽苏、霸道总裁等。一些情感本则沿用老套路：遭遇变故，然后失忆；我爱你，你不爱我，你爱她。
“总有一款你喜欢的剧本，喜欢共情、看狗血剧，就玩情感的，尤其是古风情感。比如，有人很喜欢玩宫斗戏，玩得可开心了；或是所有人都喜欢我，天之骄子。”申府告诉南方周末记者，“就像烂片一样，营销就好了。
得有位玩家曾经说过：我和TA在现实生活中已经站在了两个对立面，未来也一定是两条不会相交的平行线。可通过某一个本，剧本里的TA所扮演的角色总是保护着她，默默为她付出一切。这场游戏让她恍惚地觉得，当年那个温柔开朗、爱打篮球的白衣少年好似又回来了一般。 剧本杀就像是一场梦，醒了很久还是很感动。写在后面 我们每个人都会做梦。只是有些能记得，而有些已经想不起来了。剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色很多人都期望在梦里能实现一些现实较难实现的愿望，说不敢说的话，做不敢做的事。而剧本杀，就是适时地为我们提供了一个这样的梦境。让我们在忙碌的生活中，能够肆无忌惮地去体验那些故事。人生如梦，一场接一场，总有会醒来，继续新的梦。剧本杀，同样一场接着一场，一场游戏一场梦。
除了玩家的主动性和代入感以外，剧本杀还结合了文学、戏剧、音乐、游戏等，对于像我这样同时创作文字、音乐和戏剧的跨界人士，是非常完美的呈现机制。
四川大学中华文化传承与全球传播数字融合实验室的姜振宇也在组建学术团队研究和创作剧本杀，在他们看来，剧本杀在审美形式和情绪流动上与沉浸式戏剧有强烈的内在联系，都是叙事性文学在科技时代以多种形式走向大众之后产生的变体。
通过观察分析剧本杀的改编、创作、表演、游戏乃至背后的产业化过程，将从更多元的角度理解人类讲述故事、表达情绪的原始逻辑和内在冲动。其实“沉浸式”从媒介史而言，指主要感官被浸泡在非现实世界的体验，所以当剧本杀作为媒介，我愿将其称为“沉浸文学”，这也是我认为剧本杀的创新所在和推广意义。
在创作过程中，我也感受到其与传统小说的差异，比如合格的剧本杀不能有边缘人物，也就是解构了主角和配角、主线和支线之间的关系，要求每个角色和故事线占据同等重要程度，而且需要从每个人物的角度重述一遍故事，相当于戏份平均的多声部叙事或“视点人物写作手法”（Point of View），这对于文学创作也是一种变化。
在一片如火如荼当中，科幻向剧本杀的发展情况如何？据线下剧本杀交易平台“黑探有品”统计，2019年科幻题材剧本总数量50个，总销量2094套；2020年科幻题材剧本总数量87个，总销量4471套，同比增长一倍以上，这与行业飞速发展的整体态势相关。
从题材上看，包含了太空战舰、机器人、外星人、丧尸、克隆体、基地、废土、末日科幻等类型，其中近未来的赛博朋克较多，比如2020年销量第二的科幻推理本《应许之地》，探讨了未来人类与仿生人共存之境。
2021年发行的《七秒永夜》则以未来乌托邦为背景，涉及时空折叠和量子力学等科学理论，终结局更导向宇宙中的人文思索。
这里所指的“科幻题材剧本”包括了广义上带有科幻元素的剧本，并非纯科幻本。比如2020年销量的《璀璨星河》，采用至亲离别后变成天上星星的平行时空立意，带有很强的情感标签，与大众爆款本的普遍调性一致。
而在2020年科幻题材剧本销量排名靠前的剧本中，情感标签有两个，本格或变格推理标签有9个，说明科幻题材还需要与其他类型相结合——能打动大众玩家的是情感，能打动剧本杀老手的是推理。即便在这样的情况下，2020年全行业总销量的《你好》销量是《璀璨星河》的六倍，而《璀璨星河》仅排到第70位。
所以，科幻题材剧本杀依然只占极小的份额。为什么会出现这样的现象？业内人士认为，从创作角度来讲，剧本杀需要提供两层的体验，层是“玩法”，也就是游戏机制；第二层是“文法”，即优美的阅读感受。剧本杀复盘答案
所以，一方面需要游戏界的创作者进行探索，另一方面也需要更多科幻界专业人士的参与，在文学表述和设定呈现方面给予支撑。由于剧本杀较强的社交属性和互动属性，这种形式既能满足现代年轻人“想要成为别人”的心理体验需求，亦能锻炼其换位思考的思辨能力和思想方式，颇具教育意义。
据保守估计，2021年行业规模同比2020年增加，玩家数量增加，作者、发行和店家数量与标准也会随之。
参考其他行业的发展经验，我认为科幻题材在剧本杀行业目前尚处于蓄势赋能阶段，依然在期待爆款出圈的作品出现，或有更大能量的“井喷式”爆发。因此，剧本杀不应只是商品，更应该成为一种艺术品，应当拓展剧本空间，扩大受众群的覆盖面，以更丰富的主题，引发更深度的思考。日前传来消息，刘慈欣授权的科幻巨著《三体》已在头部剧本杀公司“探案笔记”进入开发阶段。能否成为剧本杀界的《流浪地球》？不禁令人期待。
期待在不久的未来，作者、发行方及相关部门对科幻题材予以更多关注，利用好这一数字时代下的新载体，同时可以考虑举办作品评选和奖项设置，推动其真正成为“沉浸文学”的新形式，甚至是全民尤其青少年科学素养的新路径。
“立体的女性角色非常少见，在多数本子里，女性角色还是一个依附 、帮衬一样的存在。”剧本杀写作者周琨说。周琨解释，从数量上来看，多数本子设置为3男2女，有的本子甚至会出现4男2女这样的配置，剧本杀复盘解析剧透测评真相答案凶手角色女性在故事中常是被边缘的角色。周琨提到前两年的口碑本《鸢飞戾天》，剧本中的女主角从故事开头到结尾都是一个等待 玩家拯救自己的角色，没有任何主体性，更别提成长。一位创业公司的女老板玩过这个角色后，曾对周琨抱怨角色的单一。也因为女性角色在权力关系中的弱势地位，在设置凶手时，剧本作者往往会选择把她设置成凶手——增加边缘角色的体验感。此外，与女性相关的线索也以爱情线和三角关系为主，书写女性间高贵友谊的本子是少数，女性角色在多数本子里只是用尽一生为爱“撕X”。若涉及到凶杀案，常见的设置是死者伤害了她身边的某个人，这个人通常是父亲，或是爱人——她是为 复仇。在越来越多女性获悉父权社会制本质的当下，强调女性作为恋人、妻子和母亲的 附属身份的剧本，很难不引起女玩家的反感。像李杨然，张言言等对剧本杀有所反思的玩家仍是少数。但即使有所批判，谁又能拒绝剧本杀呢？结束游戏时已是深夜，北京高楼残余的灯光看来疲惫，路灯氤氲，把张言言形单影只的身影拉得很长。初秋的晚风已经很凉了，在路边裹紧衣服等车时，她突然有一丝悲伤，“这个城市里没有属于她的故事”。一场剧本杀178元，超过凌晨12点后还要多支付30元的“修仙费”，晚间打车回家56元。为这场幻梦，张言言支付了264元，“有点贵，但值得。”
